巴厘岛——雨林外的艺术与世界-首届泛东南亚三年展

3月20日下午，由广州美术学院主办，大学城美术馆、新美术馆学研究中心共同承办的“巴厘岛——雨林外的艺术与世界”展览在大学城美术馆正式开幕。

作为第二届泛东南亚三年展的第二个重要专题，本次展览以巴厘岛艺术为出发点，立足泛东南亚艺术研究的学术脉络，跨越时空维度汇聚多国艺术家的创作实践，既梳理了从早期跨区域艺术互访到当代创作探索的发展轨迹，也聚焦于巴厘岛艺术在传统坚守与当代回应中的鲜活面貌，更试图以此为窗口，探讨东南亚艺术在全球化语境下的文化身份与原创价值。

中央美术学院教授易英，前新加坡国家美术馆馆长郭建超，新加坡著名艺术团体“艺术家村”创始人之一、艺术史学者许元豪，马来西亚槟城州立美术馆主席、马来西亚槟城艺术区顾问李凯，清华大学艺术史学者高鹏宇，中央美术美院艺术史学者刘佩舒，揭阳市文艺评论家协会副主席陈达喆；广州美术学院校长范勃，新美术馆学研究中心主任王璜生，艺术与人文学院院长胡斌，岭南画派纪念馆常务副馆长关志全、副馆长莫菲，广州美术学院美术馆副馆长洪荣满，新美术馆学研究中心副研究员、本次展览联合策展人胡超，新加坡《国际漫画学刊》编辑、本次展览联合策展人林增如；参展艺术家代表因内斯·卡塔姆索、陈冠良先生、许元豪先生；从藏品和文献等方面为展览提供支持的嘉宾代表：广东省关山月艺术基金会秘书长卢婉仪，杨家园艺术馆负责人、广东知名收藏家杨晓鸿，许一华，李凯先生；学院师生、艺术界同仁以及媒体代表等出席开幕式。开幕式由广州美术学院美术馆馆长陈晓阳主持。

范勃指出东南亚艺术是跨文化研究的重要样本，广美深耕东南亚艺术研究，学术积累扎实，本次展览是学院艺术研究与教育实践的延伸，体现了学院从艺术教育践行者向区域文化知识生产与传播者的转型。学院以开放理念搭建此次平台，既为大湾区引入多元艺术经验，也为中国美术与全球艺术生态联结探索新路径。

陈晓阳主持开幕式

王璜生表示巴厘岛作为艺术集中地、交汇地与扩散地，曾吸引多地艺术家前往交流，本次展览将巴厘岛作为连接不同时间的载体，连接了历史跟当下。同时，他结合王兰若1947至1948年在东南亚的经历，指出东南亚对其艺术创作的深刻影响，也体现出中国南方艺术家与东南亚间独特的文化联结。

因内斯·卡塔姆索在致辞中分享了为本次展览专程制作的作品，她聚焦巴厘岛因过度开发面临的困境，以当地建筑废墟提取颜料、绘制巴厘岛本土花纹，搭配建筑废弃物创作，并以中国传统山水画卷的形式致敬中国艺术。

林增如指出中国南方在东南亚艺术文化交流中有着深厚且重要的地位。他以“食物”作喻，称艺术文化是精神食粮，其形式多元且源于生活，充满可能性。他认为艺术兼具让人严肃思考反思与轻松享受生活的双重功能，期望观众能从本次展览中有所思考，也享受愉悦。

开幕式上，参展艺术家许振第之女许一华女士向美术馆捐赠许振第套色木刻作品《MALAY FAN DANCERS》，陈晓阳馆长代表接受捐赠。

许振第（1928-1996），新加坡艺术家，毕业于南洋艺术学院，师从钟泗滨。作为新马首批本地出生的木刻艺术家，他参与了1966年新加坡首届“六人木刻展”。新加坡建国后，其创作转向日常生活与风景，映射社会思潮变迁。

开幕式后，英德千岛彩虹（印尼归侨）艺术团为展览带来了印尼传统舞蹈表演。舞蹈表演后，策展人胡超为展览作细致导览，向观众深入解读策展理念与展览作品。

21日，在美术馆多功能厅举行学术研讨会，来自全国各地的专家、学者齐聚一堂。上午聚焦于主题：“东南亚艺术与图像的世界视角”，结合展览中不同国家的艺术家对东南亚的想象和呈现，讨论世界范围内艺术观念和思想观念的传播。下午则围绕：“中国、东南亚和全球南方的艺术交流”，结合展览，聚焦中国、东南亚早期华人为重点的东南亚与中国和东亚之间的艺术交流，讨论中国对东南亚乃至全球南方艺术的认知和交流。

展览将持续至2026年5月8日。

展览现场

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