The first Trans-Southeast Asia Triennial research exhibition series PROJECT #5:
Learning from the Rainforest
承办单位:广州美术学院美术馆、广州美术学院新美术馆学研究中心展览时间:2022年11月1日——2023年1月6日(由于疫情防控,美术馆仅对校内师生开放,逢周一闭馆)陈彧凡、陈彧君、恩唐·维哈尔索(Entang Wiharso)、韩建宇、胡向前、黄永砅、计洲、李季、罗恒宇、毛旭辉、牛洋+李涟漪、潘娜潘·尤蔓妮(Pannaphan Yodmanee )、秦琦、拉菲·T·纳佩(Raffy T. Napay)、罗德尔·塔帕雅(Rodel Tapaya)、萨卡琳·克鲁昂( Sakarin Krue On)、沈瑞筠×许志强×李自若、童文敏、邬建安、尤尼扎尔(Yunizar)、郑波、祝大年、宗宁、曾孝濂
广阔的东南亚,由中南半岛和两万多个岛屿组成,这里的自然气候与其它地区有着明显的不同。印度洋和太平洋在这里交汇,湿热的半岛与海岛上地势崎岖,山岭众多,滋养了繁茂的热带雨林。赤道多雨气候和热带季风气候在这里交替,雨季、旱季、火山、地震,形成了特有的自然崇拜和生活方式。人类在这片雨林中获取能量,繁衍生息,亦向自然学习,不断的获得全新的启示。“雨林”不分国界和民族,它有着自己的生长方式。雨林中有的植物努力的迎向阳光,向上朝着太阳的方向生长;有的横向生长,亦如藤蔓一般在地面延展、交叉,生成无数小径;有的向下生长,努力地扎根于大地的深处。不同的生物在这里相互依存,又千差万别。雨林的多样性生态,万物互联的网络,为我们提供了别样的线索,亦是关于我们存在方式的问询,人类社会结构的参考,关于人的多样性价值和方向的讨论。“雨林”启示了我们的文明,亦为我们发展提供了诸多路径。在现代艺术中,自然和非西方文明不断的拓展着艺术的可能,艺术从欧洲中心主义中走出,海洋文化、热带岛屿和非洲原始文明给梵高、高更、毕加索带来了全新的形式,现代主义由此分野。在中国,别样的地域文化与风情,亦启示了80年代初的艺术变革,边疆题材里的傣族风情、西双版纳的雨林、浪漫主义的日月星辰。在当代艺术中,“雨林”作为问题意识和学习的对象,亦为艺术提供了不同的立场和议题,在东南亚、南美、非洲,艺术与自然、原始族群、地域文明重新的组合,对殖民历史的反思,“非西方中心主义”和“非人类中心主义”不断的拓展着我们对艺术的价值、美学、功能和生成土壤的认识。“雨林”亦是灵性的存在,它为我们带来了有别于“进化论”和“理性主义”的神秘能量,雨林成为艺术中神话、巫术和浪漫故事的载体。“雨林”也是自然科学、人文地理、人类学和社会学的研究对象,它提供了诸多有别于人类思维和生长逻辑的启示,也启发了艺术中精神、意识和心灵感知。“雨林”有着自己的时空观,在科学和人类未形成之前,雨林早早开始了自己的故事。雨林从来不只是我们的资源,它有着更漫长的存在经验和潜力。“生态多样性”和“自然气候”成为近几年人类讨论的中心,亦是全体人类在面对现代危机和生存危机中的必然面对的紧急性议题。本次展览亦从“雨林”出发,向雨林学习,邀请来自东南亚和中国本土的艺术家、摄影师、科学家和研究者,呈现雨林万物共生的智慧,循环不息的生命意识,给予我们的启示和文明参考,以重建我们的视野,再思我们的处境。展览将以视觉化的方式,将展厅模拟为雨林的生态结构,去城市化,去标准的白盒子化,在美术馆空间中再造一处奇异、繁杂、茂密的雨林。在这座雨林中,无限衍生的多样生长,万物有灵的自然之力,形象磅礴,不可捉摸,远超我们的经验。龙眼树枝+工业霓虹灯+工业蜡综合技法/97×88×223cm/2016年Entang Wiharso恩唐·维哈尔索(印度尼西亚)/《天空的绳索》布面丙烯及综合材料/ 420x800cm/2018年康颂180克素描纸、碳条/220x300cm/2022年竹子、丝绸、油漆/606x160x17cm/2016年毛旭辉/《圭山组画·红土的恩赐 ——春天的绿树枝》Pannaphan Yodmanee 潘娜潘·尤蔓妮(泰国)丙烯、金粉、树脂、水泥/102×125×15cm/2017年Raffy T. Napay 拉菲·T·纳佩 (菲律宾) /《untitled 2》Rodel Tapaya 罗德尔·塔帕雅(菲律宾)/《乞丐碗》Sakarin Krue On 萨卡琳·克鲁昂(泰国)/《无题》沈瑞筠×许志强×李自若/《天台自留地》布展空间草图纸本水墨 /18.4×13 cm×110/2019年